Kuinka löytää oma maalaustyyli?

Maalaustyyli maalaaminen oppiminen

Sosiaalinen media, kuten Instagram ja Pinterest ovat pullollaan toinen toistaan upeampia maalauksia, joita usein unohtuu ihastelemaan useammaksikin tunniksi. Monesti näitä kuvia katsellessa mieleen hiipii ajatus ”Kunpa minäkin osaisin maalata yhtä kauniisti.” Maalaamaan oppii kuka hyvänsä, mutta monesti tietyt taiteelliset tyylit tulevat omassa tekemisessä luonnostaan. Näitä luonnollisia suuntaviivoja kannattaa kuunnella, etenkin jos haluat kehittää itsellesi persoonallisen ja tunnistettavan tyylin. Oman tyylin löytymiseen on myös olemassa keinoja, jotka itse olen kokenut hyödyllisiksi. Näitä vinkkejä kannattaa lähteä kokeilemaan rohkeasti!

Tutustu eri työvälineisiin ja muiden taiteilijoiden töihin

Jotta oma tyyli löytyy, kannattaa selata eri taidesuuntauksia ja taiteilijoiden maalauksia. Älä kuitenkaan kopioi jonkun toisen tyyliä, vaan kehittää omaa tyyliään persoonalliseksi ja tunnistettavaksi. Et varmasti halua, että sinun töitäsi luullaan jonkun muun tekemiksi. Toisten taiteilijoiden tyyleistä voi ottaa vaikutteita ja yhdistellä niitä keskenään omaksi tyyliksi. Tämä antaa juuri sinulle etulyöntiaseman ja mahdollisuuden erottautua muista taiteilijoista.

Tyylin lisäksi kannattaa analysoida itse maalausta, kuten värejä, sommittelua ja tekniikoita. Erilaisiin tekniikoihin tutustumiseen ja oppimiseen voi myös käyttää apuna kursseja sekä erilaisia oppaita, joissa monissa esitellään työvaiheet vaihe vaiheelta. Eri maalaustekniikoiden ymmärtäminen helpottaa sinua löytämään itsellesi mieleisen tavan tehdä taidetta. Tekniikat vaihtelevat jonkin verran eri maalien välillä.

Akvarellivärit, akryylit, quassit, öljyvärit… Erilaisia maaleja löytyy useita ja niillä kaikilla saadaan aikaan erilainen lopputulos. Suosittelenkin kokeilemaan rohkeasti erilaisia värejä ja löytää juuri omaan tyyliin sopiva työväline. Maalien lisäksi akvarellipaperit ja -pensselit saavat aikaan erilaista jälkeä. Kokeile siis rohkeasti erikokoisia pensseleitä sekä erilaisia papereita. Papereissa sekä vahvuus, pintakäsittely ja materiaali vaikuttavat lopputulokseen. Kaikki nämä voivat saada sinut innostumaan aivan uudenlaisista tyyleistä ja tavoista ilmaista itseään.

Olipa työvälineesi millaiset hyvänsä, on tärkeää pitää hauskaa ja rohkeasti ilmaista itseään. Yhdistele eri maaleja sekä vaikkapa tusseja tai mustetta yhdessä taideteoksessa. Voit myös hullutella mielesi mukaan ja kokeile erilaisia tyylejä, kuten fotorealismia, abstraktia taidetta, mangaa, minimalismia tai vaikkapa pop-taidetta. Ole avoin tyyleille ja tekniikoille.

Myös värit voivat olla suuressa roolissa joidenkin taiteilijoiden tyylissä. Yritä siis löytää mieleinen, juuri sinun taiteeseesi sopiva väripaletti.

Kehitä sitä, missä olet hyvä

Sain itse omissa opinnoissani kuulla useaan otteeseen, että piirrän piipertäen. En ollut aikaisemmin edes ajatellut minkä kokoisia piirustukseni olivat. Olin vain piirtänyt itselleni luonnollisella tavalla. Näiden lukuisien kommenttien vuoksi yritin opetella itselleni oudon tavan ilmaista itseäni ja piirtää yhä vain isommin. Jossain vaiheessa huomasin, ettei tämä ole minulle oikea tie ja on sallittua tehdä pientä miniatyyritaidetta. Tämän innoittamana palasin omaan tuttuun sekä luonnolliseen tapaan tehdä taidetta ja lähdin kehittämään tätä taitoani haluamaani suuntaan.

Jos siis sinulta onnistuu luonnostaan suuret piirustukset tai pikkuriikkiset maalaukset, pyri kehittämään tätä taiteellista puoltasi. Luultavasti sinulle luonnoton tapa tehdä taidetta tuottaa vain pelkkiä harmaita hiuksia ja unettomia öitä, pahimmassa tapauksessa saatat menettää jopa innostuksesi.

Yksi hyvä keino kehittää omaa maalaustyyliään on maalta sitä, mistä itse pitää, kuten vaikkapa kukkia, ihmisiä, eläimiä tai abstrakteja asetelmia. Kun aihe on mieluinen, panostaa harjoitteluun aivan uudella tavalla.

Pyydä palautetta töistäsi

Koko tämän prosessin aikana on tärkeää pyytää palautetta ystäviltä ja mahdollisilta opettajilta. Ulkopuolinen tarkkailija pystyy näkemään taideteoksesi aivan eri näkökulmasta kuin sinä itse, minkä vuoksi heiltä voi saada tärkeitä ja hyviä huomioita osa-alueisiin, joita kannattaa vielä kehittää. On kuitenkin tärkeää, ettei loukkaannu näistä palautteista, vaan ottaa ne avosylin vastaan. Ilman palautetta voi olla haastavaa kehittyä. Ota myös opiksesi maalauksistasi, joihin et ollut tyytyväinen – seuraavalla kerralla tiedät, mitä pitää tehdä toisin.

Oman maalaustyylin löytymiseen voi mennä aikaa ja se kehittyy sinun mukanasi jatkuvasti. Vaikka et tänä päivänä tykkäisi surrealismista, voi olla että haluat ensi vuonna ottaa tästä taidesuuntauksesta vaikutteita myös omaan tyyliisi. Ei kannata kiirehtiä oman tyylin löytämistä vaan anna sen kehittyä luonnostaan harjoittelun myötä.

Kun inspiraatio loppuu

blue kukka vesivärit

Monille taiteilijoille on varmasti tuttua inspiraatiokato, joka voi jatkua muutamasta päivistä jopa kuukausiin. Inspiraation kadotessa tuntuu, ettei voi enää koskaan luoda mitään kaunista ja itseä miellyttävää. Myös epäonnistumisen pelko on vahvasti läsnä. Kun pelko epäonnistumisesta jyskyttää takaraivossa, on hankala tarttua työvälineisiin. Inspiraatio ei tule takaisin pakottamalla. Sitä voi kuitenkin edesauttaa erilaisille jipoilla.

Inpiraatio vesivärit maalaaminen
Tee jotain muuta

Koen itselleni inspiraatiokatoon parhaimmaksi lääkkeeksi sen, että keskityn hetkeksi johonkin muuhun. En pakota itseäni maalaamaan, sillä silloin maalaaminen voi muuttua helposti pakkopullaksi ja epämiellyttäväksi suorittamiseksi. Sen sijaan sijasta katson sarjoja, luen kirjoja, valokuvaan tai vain rentoudun. Monesti kuitenkin muu taiteellinen tekeminen ruokkii inspiraatiota myös maalaamisen suhteen, joten vaikkapa valokuvaaminen voi palauttaa minussa halun maalata.

Etsi referenssikuvia

Inspiraatiota voi ruokkia keräämällä kuvia, jotka herättävät itsessä inspiroitumisen kipinän. Näihin kuviin voi palata, kun ei vielä tiedä seuraavan maalauksen aihetta tai muuten vaan tuntuu inspiroimattomalta. Kuvia voi joko tallentaa tietokoneelle tai kerätä erilaisiin kuvapalveluihin, kuten Pinterestiin. Pinterestissä voit luoda eri aiheisia kansioita ja ”pinnata” eli tallentaa haluamasi kuvat myöhempää käyttöä varten.

inspiraatio vesivärimaalaaminen taide
Pidä välineet helposti saatavilla

Kun inspiraatio tuntuu olevan kadoksissa, kannattaa tehdä maalaamisen aloittaminen mahdollisimman helpoksi. Jos saat pienenkin kipinän maalaamiseen, mutta pensselisi on hujan hajan ja vesivärit ovat laatikon pohjalla papereista puhumattakaan, voi inspiraation tappaa ajatus maalaamisen vaivalloisuudesta. Sen sijaan silytä pensseleitäsi, vesivärejä sekä akvarellipapereita käden ulottuvilla lähellä työpistettäsi.

inspiraatio akvarelli
Luonnostele

Into maalaamiseen voi joskus tyrehtyä, jos maalaamisesta on tullut suorittamista. Tällöin jokainen uusi työ tuntuu liian raskaalta ja kuluttavalta. Kannattaakin toisinaan luonnostella omaksi iloksi ilman paineita työn täydellisyydestä. Kun pitää maalaamisen rentona ja hauskana, mieltä lepuuttavana toimena, säilyy innostus maalaamiseen usein pitkiäkin aikoja. Luonnosteleminen voi myös toimia ns. jäänmurtajana, jolloin päämäärätön luonnostelu voi toimia inspiraatiota ruokkivana.

Kokeile jotain uutta

Uuden kokeileminen voi sytyttää inspiraation. Jos esimerkiksi maalaat aina hyvin pikkutarkasti, voi vapaa ja suurpiirteinen maalaaminen antaa ideoita uusille töille. Myös eri työvälineiden kokeileminen ja yhdisteleminen voi antaa ideoita uusille töille. Älä siis epäröi yhdistellä vaikkapa vesivärejä ja tusseja, vaan pidä hauskaa kokeilujesi parissa ja nauti uudesta tyylistä.

inspiraatio vesivärit
Ulkoile

Raitis ilma ja liikunta auttaa rentoutumaan ja saa mielen virkeäksi. Jos ajatus kulkee kankeasti tai inspiraatio hukassa, voi ulkoileminen auttaa. Esimerkiksi luonnossa liikkuminen tai kaupungin kerrostalojen välissä puikkelehtiminen voi inspiroida uusiin maalausaiheisiin. Älä siis jää onnettomana työpöytäsi ääreen pakottamaan inspiraatiota tulevaksi, vaan sujauta kengät jalkaan ja suuntaa raittiiseen ulkoilmaan.

15 vinkkiä aloittelevalle akvarellimaalarille

ballerina vesivärimaalaus

Aloin harjoittamaan akvarellimaalausta 2,5 vuotta sitten täysin tyhjältä pöydältä. Minulle ei ollut maalauksen opettajaa tai ketään muuta mentoria, jolta olisin saanut vinkkejä ja nauvoja. En myöskään ole lukenut netistä artikkeleita vesivärimaalaamisesta. Olen täysin itseoppinut akvarellimaalari – virheiden ja onnistumisten kautta pystynyt kehittämään taitojani. Jotta sinun olisi helpompi päästä syventymään maalaamisen rauhoittavaan maailmaan, kokosin nämä 15 vinkkiä.

1. Panosta työvälineisiin

Jos olet aloitteleva akvarellimaalari tai jo kokenut konkari, kannattaa sinun satsata vesiväreihin, papereihin ja pensseleihin. Työn jälki riippuu pitkälti siitä, kuinka laadukkaat välineesi ovat – huonolaatuiset pensselit tekevät maalausjäljestä epätasaisen, kun taas edulliset vesivärit eivät usein ole pigmentiltään hyviä. On myös hyvä olla useita eri sävyjä perusvärien lisäksi. Valmiiksi sekoitetut värit helpottavat sinun työtäsi, sillä oikean sävyn sekoittaminen voi olla hyvinkin vaikeaa.

Myös paperilla on yllättävän suuri merkitys työn lopputulokseen, ja pahimmassa tapauksessa juuri paperi pilaa hienon maalauskesi. Papereiden eroista ja oikean paperin valinnasta voit lukea lisää edellisestä blogipostauksestani.

15 vinkkiä maalaaminen

2. Tutustu välineisiisi aina ensimmäisenä

Työvälineisiin tutustuminen auttaa sinua valitsemaan aina oikean siveltimen, paperin ja pigmentin tilanteeseen kuin tilanteeseen. Akvarellisiveltimiä on paljon erilaisia ja eri käyttötarkoituskiin, minkä vuoksi yksinkertaisen testin tekemällä saa aika hyvän kuvan siveltimen kyvyistä. Testiin voit tutustua Scratchmade Journalin blogissa.

Kuten aikaisemmin vinkkasin, paperilla on väliä. Kannattaakin kokeilla eri tyylein kuinka käyttämäsi paperi kestää sekä vettä että pigmenttikerroksia. Vesiväreistä puolestaan kannattaa tehdä värikartta, josta voit helposti katsoa, miltä mikäkin väri paperilla näyttää. Tämä helpottaa värien valintaa etenkin, kun sekoitetaan eri värejä toisiinsa.

3. Käytä aina puhdasta vettä

Kun maalaat, pidä huoli, että pöydälläsi on aina puhdasta vettä. Puhtaan veden avulla voit pestä pensselisi värinvaihdon yhteydessä, jolloin edellinen väri ei sävytä uutta värikerrosta. Tämä on tarkkaa etenkin vaihdettaessa tummasta sävystä vaaleaan, sillä tummaa väri likaa helposti vaaleamman sävyn. Myös likainen, värien kyllästämä vesi voi sävyttää pigmenttejä.

15 vinkkiä maalaus

4. Luonnostele ensin

Aihe kannattaa luonnostella paperille ennen maalaamista. Maalattaessa ei ole varaa virheille, joten luonnoksen avulla tiedät tarkkaan mihin kohtaan maalataan milläkin värillä. Lisäksi saat helpommin asemoitua teoksesi keskelle paperia. Ota kuitenkn huomioon, että lyijykynän jälki ei välttämättä peity vaan piiros jää näkyviin vaaleiden pigmenttien alta. Toki lyijykynänjälki voi olla tyylillinen seikka, mutta kannattaa pyrkiä luonnostelemaan mahdollisimman kevyesti. Käytä vapaata tekniikkaa vasta sitten, kun haluat elää vaarallisesti tai olet harjaantunut tietyn aiheen, kuten kukkien, maalaamisessa niin taitavaksi, että osaat tehdä sen vaikka silmät sidottuina.

5. Maalaa vaaleasta tummaan

Värien maalausjärjestyksellä on todellakin väliä! Akvarellimaalauksessa maalataan aina vaaleasta tummaan. Tämä voi tuntua monesta hassulta, mutta vesiväreillä et voi vaalentaa jo maalattua sävyä. Jouduin juuri aloittamaan erään maalauksen alusta, sillä olin alkanut maalaamaan aivan liian tummalla värillä.

15 vinkkiä vesivärimaalaus

6. Älä käytä liikaa vettä

Vaikka akvarellimaalaamisessa vesi on tärkeä elementti, ei tätä kannata käyttää liikaa. Vedellä vaalennetaan sävyjä, mutta liian vedenkäytön seurauksena pigmenttisi eivät tule näkymään paperilla tai veden kuivuessa pigmentit jäävät paperille laikuiksi. Paperit eivät myöskään kestä ääriään myöten vettä, ja liika märkyys alkaakin rikkomaan paperin pintaa ja rypistämään paperia.

7. Sekoita väriä enemmän kuin luulet tarvitsevasi

Väriä kuluu yllättävän paljon. Kannattaakin ottaa varman päälle ja sekoittaa enemmän väriä kuin luulee tarvitsevansa. On hyvin vaikea saada sävytettyä tismalleen saman sävyistä väriä kuin edellisellä kerralla.

8. Anna työsi kuivua välillä

Akvarellimaalauksen on tärkeä antaa kuivua värikerrosten välillä. Kuivuminen säästää papaeria, mutta myös estää vierekkäisten värien sekoittumista toisiinsa. Jos maalaat märän värin päälle, saattaa pigmentti lähteä pakenemaan siveltimen hankauksesta. Älä siis hoppuile vaan anna työsi edetä rauhassa.

9. Pidä hauskaa ja kokeile

Maalaamisen ei tarvitse aina olla sääntöjenmukaista. Kokeile eri tekniikoita ja tyylejä, anna flown kuljettaa sinua ja pidä hauskaa! Kokeilemalla huomaat mikä toimii ja mikä ei.

10. Älä odota saavasi valmista heti

Akvarellimaalaaminen on yllättävän hidasta. Ei siis kannata hoppuilla työn valmistumisen kanssa, tämä usein vain pilaa maalauksen. Anna työn valmistua kerros kerrokselta omaa tahtiaan. Odottaminen antaa myös hyvän syyn levähtää maalaamisen lomassa. Näin jaksat työskennellä päivän aikana paremmin.

11. Ole kärsivällinen

Maalaaminen vaatii kärsivällisyyttä sekä työn valmistumisen että taitojen kehittymisen suhteen. Kukaan ei ole seppä syntyessään, joten älä odota tätä itseltäsikään. Työ valmistuu sitä tahtia kun sivelet uutta pigmenttiä maalaukseesi. Taitojasi kehität puolestaan jokaista työtä maalatessasi. Kaikki tapahtuu kyllä aikanaan.

12. Salli virheet

Vesiväreillä maalaaminen on yllättävän haastavaa, sillä pienikin virhe voi pilata työsi. Ei kannata olla liian kriittinen omaa työtä kohtaan ja lannistua vaan ajatella jokainen työ opetuksena. Ole iloinen valmiista maalauksesta ja käy innolla kohti uutta.

15 vinkkiä akvarelli

13. Älä maalaa väsyneenä

Ei tule koskaan maalata väsyneenä, sillä tällöin et ole tarkimmillasi ja teet helposti arviointivirheitä. Akvarellimaalaaminen vaatii tarkkuutta, eikä virheille ei ole kovinkaan paljoa varaa. Jos olet väsynyt, anna itsesi levätä ja keskity johonkin muuhun, vaikka luonnosteluun. Tartu pensseliin silloin kun olet virkeimmilläsi. Mainitsin aikaisemmin maalauksesta, jonka joudin aloittamaan alusta. Juuri väsymyksen arviointikykyni petti enkä vaalentanut sävyä tarpeeksi vaan ajattelin sävyn olevan kelpo tarkoitukseeni. Loppujen lopuksi muutaman värikerroksen jälkeen huomasin maalauksen menevän vain huonompaan suuntaan. Ainoa vaihtoehto oli aloittaa alusta.

14. Löydä tyylisi

Sinun ei tarvitse osata kaikkea. Kokeile eri tekniikoita ja löydä oma uniikki tyylisi, joka juuri sinusta tuntuu luontevimmalle toteuttaa. Kun olet löytänyt maalaustyylisi, ala kehittämään sitä. Muista myös olla lannistumatta, jos toinen taiteijia osaa toisen tyylin paremmin kuin sinä. Taiteilijoita on erilaisia ja toiset tyylit tuntuvat itsestä luontevammalta kuin tosiet. Kenties ihailemasi taiteilija ihailee sinun tyyliäsi ja maalauksiasi, erilaisuuttasi.

15. Maalaa, maalaa, maalaa

Älä koskaan lopeta maalaamista, sillä kehittymisen salaisuutena on juuri harjoittelu. Et harjaannu koskaan, jos et harjoita harrastustasi päivittäin (tai ainakin lähes). Et opi maalaamista yhdessä yössä, joten ei kannata odottaakaan sitä. Ole kärsivällinen ja ota nämä vinkit käyttöösi. Et välttämättä huomaa kehittymistäsi, mutta uudelleenmaalaamalla joka vuosi jonkin aikaisemman maalauksesi näet konkreettisesti kehityksesi.