Maalausvälineet aloittelijalle – Mistä aloittaa vesiväriharrastus?

maalausvälineet aloittelijalle vesivärit

Markkinoilla on saatavilla pilvin pimein erilaisia vesivärejä sekä siveltimiä papereista puhumattakaan. Voikin olla hankala valita, mitkä maalausvälineet aloittelijalle on sopivia maalausharrastuksen aloitukseen.

Tähän oppaaseen on koottu mitä aloittelijan kannattaa ottaa huomioon ennen akvarellivälineiden hankkimista ja mitä maalausvälineitä aloittelijan kannattaa harkita.

Panosta välineisiin heti alussa

Usein ajatellaan, ettei aloittelijoiden kannata panostaa hyviin akvarellivälineisiin heti alussa, ja että kaupan halvimmat vesivärit on ihan riittävät aloittelevalle akvarellistille. Eihän sitä koskaan tiedä kuinka paljon tulee innostuttua harrastuksesta, vai mitä?

Valitettava tosiasia on, että myös akvarellimaalaaminen on välineurheilua. Välineet vaikuttavat suuresti työn jälkeen ja sitä kautta motivaatioon. Huonoilla välineillä on vaikea saada aikaan hyvää jälkeä, etenkään jos aikaisempaa kokemusta ei löydy. Kun maalaaminen ei tunnu onnistuvan, ei aloitteleva taiteilija pääse kokemaan onnistumisia, jotka motivoisi häntä harjoittelemaan enemmän.

Panosta siis perushyviin välineisiin, joissa on hinta-laatusuhde kohdallaan. Nyrkkisääntönä voisi pitää, että käytä välineitä, jotka ovat laajasti tunnettuja ja joita on helppo saada.

Vesiväreissä ja siveltimissä on yllättävän suuria eroja. Olet varmasti nähnyt Lefranc & Bourgeoisin isonappisia peitevärisettejä taidetarvikekaupoissa tai Wennströmin kotkankuvalla varustettuja vesivärinappeja, joista voi irtokarkkien tapaan koota oman vesiväripaletin. En sano, että nämä ovat huonoja, mutta näiden värien laatu on aivan eri luokassa kuin vaikkapa Mijellon tai St. Petersburgin akvarellivärien. Ainakaan itselläni kyseiset värit eivät herättäneet taiteilijasieluani kukoistukseen, vaan pikemminkin kuihduttivat sen.

maalausvälineet aloittelijalle akvarelli

Entäpä sitten akvarellisiveltimet? Sivellin on tärkein työväline vesivärimaalaamisessa. Vaikka sinulla olisi kuinka laadukkaat vesivärit, riippuu maalausjälki kuitenkin suurilta osin siveltimen laadusta. Akvarelli-, öljyväri-, akryylimaalaamiseen on kaikkiin saatavilla omanlaisia siveltimiä, jotka sopivat juuri tälle tietylle medialle. Tämän lisäksi tietyn median siveltimissäkin voi olla selviä eroja maalausjäljessä. Ei siis ole ihan sama millaisella siveltimellä sivelet pigmenttiä paperille. Itse suosin aitokarvaisia siveltimiä, sillä niiden ominaisuudet ovat mielestäni parhaimmat. Markkinoilla on kuitenkin laadukkaita tekokuitusiveltimiä, jotka vastaavat aitokarvaisten ominaisuuksia.

Jokaiselle on oma lempisivellin, eikä voi absoluuttisesti todeta tietyn siveltimen olevan parempi kuin toinen vaan omaan maalaustyyliin sopivat siveltimet löytää usein juurikin testaamalla. Siveltimistä ja niiden testaamisesta voit lukea enemmän Akvarellisiveltimet-kirjoituksestani.

Maalausvälineet aloittelijalle

Millaisen kokoonpanon aloittelijan kannattaa sitten hankkia?

Vesivärejä on saatavilla nappeina sekä tuubeina. Suosittelen aloittelijalle vesivärinappeja, sillä napeissa pigmenttejä on helpompi hallita ja sekoittaa keskenään. Tuubiväreissä väriä pitää aina annostella paletille, jolloin vaarana on, että tulee annosteltua liian paljon pigmenttiä ja ylimenevä pigmentti jää haaskioon. Vesivärinappeja voidaan käyttää uudelleen, joten näissä hyötysuhde on parempi.

Aloitin itse harjoittelemaan akvarellimaalausta Winsor & Newtonin Cotman -vesiväripaletilla. Winsor & Newtonin vesivärejä on laajasti saatavilla eri taidetarvikeliikkeistä, joten uusien värinappien saaminen on helppoa. Merkillä on myös saatavilla laajasti vesivärejä eritasoisille maalareille.

maalausvälineet aloittelijalle akvarellivärit

Jos puolestaan on valmis panostamaan hieman enemmän, suosittelen St. Petersburgin White Nights -vesivärejä. Näissä värinappien kestävyys on aivan omaa luokkaansa ja pigmenttiä riittää yhdessä vesivärinapissa loputtomiin. Muita vesivärivalmistajia samassa hintaluokassa on Sennelier ja Daniel Smith.

Jos et ole ihan varma mistä vesiväreistä lähtisit liikkeelle, kannattaa kokeilla näytepaketteja. Näissä näytepaketeissa tulee mukana vesivärikarttoja sekä pigmenttejä, joita pääsee itse kokeilemaan. Näytepaketit on hyvä tapa tutustua erilaisiin vesiväreihin suht edullisesti.

Monilla vesivärivalmistajilla on valikoimassaan myös siveltimiä, joita kannattaa kokeilla. Monista taidetarvikeliikkeissä on saatavilla HanArtin siveltimiä, jotka ovat perushyviä siveltimiä aloittelijalle. Isabeyllä on myös saatavilla laaja skaala erilaisia siveltimiä erilaisiin tarkoituksiin.

Kannattaa huomioida, että siveltimiä on saatavilla eri karvanpituudella ja paksuudella. Aloittelijan kannattaa aloittaa siveltimillä, joissa karva kapenee kärkeä kohti ja on paksu tyvestä. Tällainen pisaranmallinen sivellin imee paljon nestettä ja pigmenttiä itseensä, jolloin väriä riittää useaan siveltimenvetoon. Kannattaa myös harkita säiliösiveltimiä, joilla veden annostelu on todella helppoa. Hyvässä kokoonpanossa on eripaksuisia siveltimiä. Jokaista kokoa ei kuitenkaan tarvitse ostaa vaan siveltimistä esimerkiksi koista 3/0, 0, 2 ja 4 on hyvä aloittaa. Kokojen välillä kannattaa siis harppoa, sillä vierekkäisten kokojen välillä ei ole paljoakaan eroa.

maalausvälineet aloittelijalle siveltimet

Vesiväripaperina aloittelija voi käyttää oikeastaan mitä tahansa yli 200g vesiväripaperia. Cansonin Imagine 200g on hyvä akvarellipaperi kokeneemmallekin maalarille. Paperin tekstuuri on sileä, minkä vuoksi pigmenttiä on helppo käsitellä paperilla.

Ei ole oikeaa tai väärää vastausta siihen, mitkä maalausvälineet aloittelijalle on parhaimmat. Mielestäni parhaimmat aloittelijan välineet ovat sellaiset, jotka soveltuvat vielä kokeneemmankin maalarin käyttöön. Näin välineet kestävät aikaa eikä ne jää heti nurkkiin pyörimään.

Vinkkejä vesivärimaalaamiseen löydät 15 vinkkiä aloittelevalle akvarellimaalarille -blogistani.

White Nights – Markkinoiden parhaat vesivärit

white nights vesivärit

Vesivärit Venäjältä

St Petersburgin White Nights -akvarellivärit ovat yhdet suosituimmista taiteilijalaadun väreistä. Näitä vesivärejä on valmistettu Venäjällä vuodesta 1934 lähtien. Vesivärien valmistuksessa käytettävät hienojakoiset ainesosat, arabikumi sekä hunaja tekevät väreistä ylelliset. Suurin osa väreistä on tehty käyttäen ainoastaan yhtä pigmenttiä. Kaiken kaikkiaan värit ovat vahvoja, helposti sekoittuvia sekä hyvin valoa kestäviä.

Vesiväreissä hinta-laatusuhde on erinomainen, minkä vuoksi värit ovat saavuttaneet suurta suosiota eritasoisten taiteilijoiden keskuudessa.

White Nights -akvarellivärit

White Nights -vesivärejä saa sekä vesivärinappina että -tuubina. Kuppiväreinä pigmenttejä valmistetaan 82 eri väriä. Tuubivärejä saa 73 eri sävyssä. Sekä kuppi- että tuubivärejä saa ostettua niin valmiissa paletissa kuin yksittäin.

Kuppiväreinä White Nightseja saa muovisissa, metallisissa ja puisissa laatikoissa. Palettien koot vaihtelevat 12 napista 48 nappiin. Omistamani paletti on kooltaan 14 cm x 27 cm x 2.8 cm ja sen valkoisen kuoren sisältä löytyy yhteensä 36 täyskuppia.

Paletissa on hyvin monipuolinen kattaus eri sävyjä, ja se sisältääkin värit: Zinc White, Cadmium Lemon, Cadmium Yellow Med, Yellow Ochre, Golden, Golden Deep, Hansa Yellow, Titians, Ruby, Cadmium Red Light,Quinocradone Rose English Red, Carmine, Madder Lake Red light, Quinocradone Lilac, Violet, Ultramarine, Blue, Cobalt Blue, Cobalt Indanthrene Blue, Torquoise Blue, Indigo, Ceruleum Blue, Yellow-Green, Emerald Green, Green(Russian), Olive Green, Oxide of Chromium, Raw Sienna, Burnt Sienna, Umber, Burnt Umber, Mars Brown, Sepia, Neutral Black sekä Paynes Grey

White Nights vesiväripaletti

Pigmenttien lisäksi rasiassa on irrotettava sekoitusalusta väreille, jonka saa myös taitettua kosteiden värien suojaksi maalaamisen lopetettua. Oman väripaletin saa tehtyä paketista löytyvään vesiväripaperiin, jossa on oma paikkansa jokaiselle värille. Rasiasta löytyy myös oma pidike siveltimille, jossa siveltimiä voi säilyttää vaikka matkustamisen ajan.

Vaivatonta maalaamista

Olin kuullut paljon hyvää White Nights -akvarelliväreistä, sillä nämä värit ovat arvostettuja etenkin harrastajien keskuudessa. Odotin siis väreiltä paljon. En kuitenkaan joutunut pettymään, vaan akvarellivärit olivat juuri sitä millaisen mielikuvan väreistä olin saanutkin.

Sävyt ovat kirkkaita, mutta läpikuultavuutensa vuoksi kirkkaan värin saamiseksi voi joutua maalaamaan useita kerroksia. Etenkin veden määrä vaikuttaa hyvin herkästi pigmenttien värikylläisyyteen. Toisaalta syvien värien saaminen on White Nighsteilla helppoa, sillä jo pienellä määrällä vettä ja pigmenttiä saa tumman värin paperille. Värit ovatkin hyvin monipuoliset riippuen ihan veden määrästä. Suurella vesipitoisuudella pystyy maalaamaan läpikuultavia maalauksia, kun taas hieman kostealla siveltimellä saa aikaan syviä ja pigmenttisiä sävyjä. Erityisesti pidän näissä väreissä siitä, että tarkkareunaisia linjoja on hyvin helppo maalata.

White Nights akvarellivärit

Näissä kuppiväreissä on se erikoisuus, että värit ovat semikosteita, mikä tekee nappien tunnusta hieman tahmaisen. Tästä huolimatta värit eivät sottaa eikä pigmenttiä irtoa napista hankauksessa. Kosteudensa vuoksi vesiväreissä on pehmeä koostumus, minkä vuoksi pigmentti tarttuu siveltimeen vaivattomasti.

Pigmenttejä onnistuu juoksuttamaan paperilla maalaamisen jälkeen jonkin verran, minkä vuoksi kerroksittain maalaamisessa kannattaa olla varovainen. Värejä on kuitenkin helppo hallita, ja jos paperille on tullut liian voimakas sävy, pystyy pigmentin veden avulla häivyttämään.

White Nights St Petersburg

St Petersburgin White Nights -akvarellivärit on hyvä hankinta niin aloittelijalle kuin kokeneellekin taiteilijalle. Pigmentit ovat monipuoliset ja ne soveltuvat monien eri tyylisien teoksien maalaamiseen. Vaikka vesivärit on hieman arvokkaammat kuin esimerkiksi Winsor & Newtonin vesivärit, ovat White Nightsit hintansa arvoiset.

Säiliösivellin helpottamaan vesivärimaalaamista

Säiliösivellin vesivärimaalaus

Mikä on säiliösivellin?

Säiliösivellin on vesiliukoisten värien maalaamiseen tarkoitettu sivellin, jonka vartena toimii säiliö. Säiliö voidaan täyttää vedellä tai värillä, kuten vesiliukoisella musteella tai vedellä, jossa on vesiväripigmenttiä. Maalatessa säiliö annostelee nestettä siveltimen kärkeen, jolloin sivellin pysyy tasaisen kosteana koko maalaamisen ajan. Nesteen määrää saa helposti annosteltua sen mukaan, kuinka kovaa säiliötä puristaa.

Säiliösivellin Derwent Pentel

Sivellin täytetään ruuvaamalla kärkiosa irti säiliöstä. Säiliösiveltimen puhdistus tapahtuu puolestaan pumppaamalla vettä siveltimen kärjen läpi ja pyyhkimällä kärjen lopuksi paperiin.

Säiliösiveltimet maalaurharrastuksen aloittamisen tukena

Säiliösiveltimet mahdollistavat helpon tavan aloittaa maalausharrastus tai tutustua erilaisiin maalaustekniikoihin. Aloittelija voi helposti kokea perinteisen siveltimen käytön hankalaksi, etenkin jos kokemusta veden käytöstä ei vielä ole kertynyt. Aloittelevaa maalaria voi herkästi turhauttaa siveltimen jatkuva kuivuminen tai liian märkä sivellin mitä ongelmaa säiliösiveltimissä ei puolestaan ole. Säiliösiveltimissä on myös se etu, ettei vettä tarvitse jatkuvasti olla lisäämässä siveltimeen, vaan maalata voi lähes keskeytyksettä. Säiliösiveltimellä onkin helppoa maalata isoja alueita niin, että maalausjälki pysyy tasaisena.

Säiliösivellin maalaustekniikka

Säiliösivellin oiva työkalu, kun halutaan maalata jossain muualla kuin työpöydän ääressä. Siveltimen ja veden ollessa samassa paketissa, ei mukaan tarvitse ottaa kuin vesiväripaletin ja -paperia. Säiliön avulla myös maalaamisen aloittaminen on nopeampaa.

Säiliösivellin vai normaali sivellin

Säiliösiveltimiä valmistavat Derwent, Caran d’Ache ja Pentel. Derwentillä sekä Caran d’Achella on valikoimassaa kolmea erikokoista säiliösivellintä, kun taas Penteliltä löytyy neljää eri vahvuuksista säiliösivellintä. Siveltimen kärjen materiaali on siveltimestä riippuen joko keinokuitua tai huopaa. Ainakin Derwentin säiliösiveltimien kärki pitää hyvin muotonsa kovassakin käytössä.

Säiliösivellin akvarelli

Säiliösiveltimet on suunnattu märkämaalaamiseen, minkä vuoksi niiden ominaisuudet kuivamaalauksessa eivät ole monien muiden siveltimien tasolla. Myöskin maalausjälki ei yllä luonnonharjassiveltimien tasolle. Säiliösiveltimet ovat puolestaan hyviä perussiveltimiä, joilla pärjää jo melko pitkälle maalausharrastuksessa.

Olitpa sitten aloittelija tai kokeneempi maalari, suosittelen ehdottomasti kokeilemaan säiliösiveltimiä! Niiden avulla saa maalaamiseen rennon otteen ja erilaisten tyylien kokeilusta tulee helppoa.

Jos haluat testata tarkemmin millaiseen maalaamiseen siveltimesi taipuvat, voit lukea tarkemmin siveltimien testaamisesta Akvarellisivellin on akvarellimaalarin tärkein ystävä -kirjoituksesta.

Testissä Mijello Mission Gold Class -vesivärit

Mijello pioni akvarelli

Luonnollisia värejä Etelä-Koreasta

Mijello on etelä-korealainen vesivärejä ja taidetarvikkeita valmistava yritys, jonka päämääränä on luoda mahdollisimman luonnonmukaisia värejä muun muassa deionisoidun veden avulla. Kaikki pigmentit on valmistettu myrkyttömistä raaka-aineista, eivätkä ne sisällä ollenkaan kadmiumia tai formaldehydiä.

Mijellolla on kaksi tuubivärisarjaa, Gold Class ja White Class. Lisäksi Mijellon valikoimasta löytyy kuppiväripaletteja kahdesta eri sarjasta: Gold ja Silver. Mijello Mission Gold Class -vesiväriperheeseen kuuluu kaiken kaikkiaan 126 eri sävyä. Kaikki sävyt ovat saaneet ACMI:n AP-sertifikaatin, mikä tarkoittaa, että värit ovat vaarattomia ihmisille. Mijellon vesivärit ovat saaneet suurta suosiota ympäri maailmaa ammattimaalareiden keskuudessa ja ne ovat monikertaisesti palkittuja. Mission Gold Class -värejä on saatavissa sekä 7ml että 15ml tuubeissa ja palettien koot vaihtelevat 17 tuubista aina 36 tuubiin. Lisäksi kaikkia Mission Gold Class -pigmenttejä on mahdollista ostaa yksittäin 15 ml pakkauksissa.

Mijello Mission Gols Class -vesivärit

Mijellon kaunis Mission Gold Class -paletti huokuu laadukkuuttaan. Pakkaus on valmistettu paksusta pahvistaja ja tuubien päälle on asetettu suojaksi suojakangas. Pakkauksen sisältä löytyy myös esite, jossa kerrotaan Mijellon viidestä standardista vesivärien valmistuksessa. Hankkimassani paletissa on yhteensä 24 kultaista 7ml vesivärituubia. Kannen sisäpuolella on kaikkien värien nimet sekä värikoodi.

Takakannessa on värikartta, josta saa osviittaa pigmenttien sävyistä. Jokaisesta eri sävystä on nimen ja värikoodin lisäksi kerrottu symbolein pigmenttien valonkestosta, väri-indeksistä, läpinäkyvyydestä sekä siitä, kuinka pigmentti soveltuu laveeraukseen. Pakkaus sisältää kokonaisuudessaan paljon sellaista informaatiota, jota monet muut valmistajat eivät tarjoa. Pigmenttien tiedot perustuvat Mijellon omiin testauksiin.

Tuubivärit, joissa riittää pigmenttiä

Mijello oli minulle täysin uusi tuttavuus, minkä vuoksi minulla ollu paljoa odotuksia vesiväreille. Olin nähnyt aikaisemmin vain yhden YouTube-arvostelun vesiväreistä. Mijellon brändi-identiteetti teki minuun kuitenkin hyvän vaikutuksen ja herätti toivoa värien suhteen, minkä vuoksi annoin mahdollisuuden näille myrkyttömille väreille.

Heti ensimmäisen siveltimenvedon jälkeen olin ällikällä lyöty! Mijello Mission -värit ovat todella kirkkaita ja värikylläisiä. Muihin kokeilemiini vesiväreihin verrattuna nämä värit ovat ihan omaa luokkaansa, kun vain pieni tippa pigmenttiä riittää saamaan aikaan voimakkaan värin paperille. Jopa punainen väri huokuu kirkkaan punaisena, kun taas monen muun valmistajan punainen muistuttaa enemmän vaalenpunaista sävyä vielä monen värikerroksen jälkeenkin. Maalattavuudeltaan Mission-värit ovat pehmeät ja ne liukuvat paperilla miellyttävästi maalatessa niin ohutta viivaa kuin laveeratessakin.

Mijello suosittelee vesivärejä käytettävän puuvillasta tehdyllä paperilla, johon pigmentit kuulemma imeytyvät parhaiten. Oman kokemuksen mukaan pigmentit kuivuvat puuvillapaperille maalatessa hyvin nopeasti, eikä kuivumisen jälkeen pigmentti lähde liikkumaan siveltimen mukana, vaikka värin päälle maalataan useita kerroksia. Vesiväripaletille kuivuneen värin pystyy puolestaan käyttämään uudelleen, eikä kuivuminen tunnu vaikuttavan pigmentin ominaisuuksiin millään tavalla.

Kaiken kaikkiaan Mijello Mission Gold Class -vesivärit ovat todella miellyttäviä käyttää. Jo pienessäkin tipassa on riittävästi pigmenttiä hyvinkin laajoihin ja voimakkaisiin värialueisiin, minkä vuoksi näillä vesiväreillä maalaamisessa kannattaa olla hyvin tarkka, jotta väristä ei tule liian voimakas. Myös pigmentin pysyvyys paperilla on erinomaista, eikä väri lähde juoksemaan paperilla. Maalarin täytyy kuitenkin tietää tasan tarkkaan mihin väriä on paperille laittamassa, sillä kerran maalattua pigmenttiä ei voi siirtää enää paperin pinnalla. Kerroksittain maalaaminen onnistuu etenkin puuvillapaperille maalatessa vaivatta, kun väri kuivuu lähes silmänräpäyksessä ja jo kerran maalattu alue on hyvinkin pian valmis uuteen kerrokseen pigmenttiä.

Jos kaipaat todella pigmenttisiä vesivärejä, kannattaa siis kokeilla Mijellon Mission Gold Class -sarjaa!

Vesivärit kupista vai tuubista

vesivärit Winsor Newton

Etenkin aloittelijan voi olla vaikea päättää mitkä vesivärit tulisi ostaa, sillä vesivärejä valmistavia merkkejä on useita. Kannattaakin tutustua eri merkkeihin lukemalla arvosteluita. Hinta ei ole aina laadun tae, mutta vesiväreissä hinta ja laatu kulkevat usein käsi kädessä. Merkin jälkeen on seuraava askel päättää haluaako kuppivärit vai tuubivärit. Kuppivärit ovat tuubivärejä suositumpia, minkä vuoksi monilla merkeillä ei ole tuubivärejä valikoimissaan lainkaan. On kuitenkin valmistajia, jolla on valikoimassaan sekä kuppivärejä että tuubivärejä.

Kahdenlaisia vesivärjeä

Jos valmistajalla on sekä kuppivärejä että tuubivärejä, on usein kuppivärien valikoima huomattavasti laajempi kuin tuubivärien. Kuppiväreistä löytyykin useita erilaisia kokoelmia, jotka vaihtelevat toisistaan sekä kuppien kokojen että paletin sävyjen lukumäärän mukaan. Monilla merkeillä on myös paletteja, jotka on koottu tiettyyn teemaan, esimerkiksi maisemamaalaukseen ja ihonsävyihin.

Tuubiväreissä puolestaan valmiiksi kootut paletit sisältävät usein perusvärejä ja tuubien lukumäärä on lähes aina 12kpl, jolloin itselle sopiva paletti täytyy koota itse. Kuppivärejä on saatavilla sekä puisissa, muovisissa että metallisissa paleteissa, kun taas tuubivärit tulevat usein pahvipaketissa tai metallirasiassa.

Laajan valikoiman kuppivärejä ja tuubivärejä löydät muun muassa Winsor & Newtonilta, jolla on saatavilla tuubivärejä jopa 96 eri sävyssä.

Joillakin valmistajilla kuppiväreihin ja tuubiväreihin käytetään täysin samaa värimassaa. Tällöin kuppivärien valmistus tapahtuu niin, että tuubivärien pigmenttiä pursotetaan kuppeihin kerroksittain. Kuppivärit ovat siis kovetettua tuubiväriä. Tällaisilla tuubiväreillä on se etu, että niitä pystytään käyttämään vielä kuivumisen jälkeen. Joillakin valmistajilla tuubivärien ja kuppivärien massa on kuitenkin erilainen, jolloin tuubivärejä ei ole tehty käytettäväksi uudelleen kuivumisen jälkeen. Toisin sanoen kuivunut tuubiväri ei aktivoidu enää uudelleen.

Kuppivärit eli kakut

Kuppiväreissä pigmentit ovat suorakulmaisissa ”kakuissa” (engl. cakes) olevia värinappeja. Kakkuja on saatavilla kahdessa eri koossa: täyskuppeina (20 x 30mm) ja puolikuppeina (20 x 15mm). Kuppivärit tulevat aina joko metallisessa tai muovisessa rasiassa, minkä avulla kupit pysyvät tallessa ja ehjänä myös matkalla. Kuppeja voi myös ostaa yksittäin.

Kuppiväreissä on se etu, että ne ovat heti valmiina käyttöön – riittää, että sinulla on puhdasta vettä. Pigmenttejä voi sekoittaa suoraan kupeissa tai paletilla. Suosittelen sekoittamaan vesivärit aina paletilla, sillä näin kuppivärit pysyvät puhtaina eikä pigmenttiä kulu turhaan väriä puhdistaessa. Etenkin valkoinen väri on hyvin hankala saada taas valkoiseksi.

Koska kuppivärit ovat kovia, kannattaa maalaatessa olla varovainen ettei pigmentit vahingoita siveltimen harjaksia. Etenkin luonnonharjakset saattavat helposti lähteä harottamaan. Myös suurien pensseleiden käyttö on vaikeaa pienten kuppien kanssa, minkä vuoksi kupit rajoittavat pensseleiden kokoa. Kuppiväreillä maalatessa kannattaakin käyttää mahdollisimman pieniä pensseleitä – suuret pensselit eivät vain mahdu kuppeihin, eikä väri tule siveltimeen tasaisesti.

Kuppivärien kanssa tulee olla tarkka, ettei pigmentit kastu liikaa ja mene käyttökelvottomaksi. Oman väripalettini ruskeaan väriin meni kerran liikaa vettä, minkä jälkeen pigmenttiä on tarttunut hileinä pensseliin. Nämä hileet eivät liukene enää veteen, joten väristä tulee hyvin paakkuinen.

Pastamaiset tuubivärit

Tuubiväreissä pigmentti on pastamaista, minkä takia väriä on helpompi sekoittaa veteen. Pasta on myös hellempi siveltimille kuin kovat kuppivärit. Tuubeja on mahdollista saada kolmessa eri koossa: 5ml, 15ml ja 20ml. Tuubivärit myydään yleensä yksittäin, mutta saatavilla on myös metallisessa tai muovisessa rasiassa tulevia väripaletteja. Tuubeja onkin vaikeampi varastoida kuin kuppivärejä.

Säilytysrasioissa on se hyvä puoli, että ne toimivat kätevästi paletteina. Jos ostat kaikki tuubisi yksittäin, kannattaa hankkia erillinen paletti värien sekoitusta varten. Näin pigmentit pysyvät parempina pidempään, sillä tuubeja ei tarvitse pitää avonaisina eivätkä ne sekoitu liian veden tai muiden sävyjen kanssa.

Tuubissa olevia värejä on helppo pitää puhtaana. Jos tuubin suulle tarttuu toista väriä, tarvitsee väri vain pyyhkäistä pois. On kuitenkin vaara, että tuubivärit kuivuvat ennenaikaisesti tai tuubien korkki jämähtää kiinni. Tämän vuoksi tuubiväreissä on tarkkaa, että pitää tuubien suun puhtaana.

Tuubivärit soveltuvat hyvin suurien värimäärien sekoittamiseen, sillä tuubeista saa helposti puristettua niin paljon väriä kuin haluaa. Toisaalta, jos sekoittaa liikaa väriä, menee pigmenttiä usein hukkaan.Tämän vuoksi olisi hyvä olla tuubivärejä, joita pystyy käyttämään uudestaan kuivuneenakin. Tässäkin asiassa harjoitus tekee mestarin, ja jo kokeneempikin maalari osaa jo arvioida melko tarkasti pigmentin tarpeen.

On hyvä tietää, että saman valmistajan tuubivärien kuivumisajassa voi olla suuriakin eroja. Toiset pigmentit kuivuvat siis nopeammin kuin toiset.

Tuubien ja kuppien erot – onko niitä?

Jotta näkisitte eron kuppivärien ja tuubivärien maalausjäljen välillä, tein kaksi identtistä maalausta. Toinen maalauksista on maalattu Winsor & Newton Cotman-sarjan kuppiväreillä, kun taas toinen on maalattu Winsor & Newton Professional -tuubiväreillä. Koska vesivärit eivät ole samaa sarjaa eikä minulle ollut käytössäni samoja sävyjä, ei pigmenttien sävyjä tai värikylläisyyttä voi verrata toisiinsa. Täytyy kuitenkin todeta, että värien eroista huolimatta pigmentit olivat yllättävän samankaltaisia, eikä pigmenttisyyden puolesta eroa tuskin edes huomaa.

vesivärit maalaus

Tuubiväreillä ja kuppiväreillä ei ole paljoa eroavaisuuksia, joten on täysin makuasia valita kuppien ja tuubien väliltä. Jotkut kokevat tuubivärien olevan pigmenttisempiä kuin kuppivärit. Mielestäni ero pigmenttisyydessä johtuu vain ja ainoastaan värien koostumuksesta. Pastamaiset tuubivärit eivät tarvitse aktivoitumiseen yhtä paljoa vettä kuin kuppivärit, joten siveltimeen saa imeytettyä enemmän pigmenttiä. Paperilla väristä tulee puolestaan täyteläisempi, jolloin maalausjälki vaikuttaa pigmenttiseltä. Kuppiväreistä sävyt puolestaan vaikuttavat hyvin hailakoita ja läpinäkyviä suuren vesimäärän vuoksi.

Vaikka tuubivärit ovat työläämpiä käyttää, on mielestäni niiden avulla helpompi sekoittaa haluama värisävy. Tuubeista pursottamalla saa kerralla paljon pigmenttiä, jota on helppo vaalentaa vedellä. Kuppiväreissä puolestaan värikylläisen sävyn saaminen tuntuu olevan kovan työn takana, sillä kuppiväreissä kestää jonkin aikaa saada väri aktivoitumaan. Monesti kuppivärien pigmentit ovatkin joko liian haaleita tai oikean tummuusasteen saatuaan sivellin on jo aivan liian kuiva.

Kun maalasin näitä teoksia, huomasin, että kuppiväreillä syntyi herkemmin selvärajaisia värilaikkuja kuin tuubiväreillä. Luultavasti tämä vain ja ainoastaan veden määrästä. Kuppivärit tarvitsevat enemmän vettä toimiakseen, joten veden haihtuessa siinä oleva vähäinen pigmentti liukuu märän alueen reunoille ja kuivuu siihen.

Kuppiväreissä pystyy näkemään kerralla kaikki käytettävissä olevat sävyt, mutta tuubiväreissä tämä on luonnollisesti vaikempaa. Tuubien kyljessä on usein pieni värialue osoittamassa tuubissa olevaa pigmenttiä, mutta tämä väri voi olla vääristynyt. Kannattaakin tehdä itselle värikartta, josta helposti näet sävyt ja tiedät heti mitä sävyä etsiä.

Kummat siis kannattaa valita?

Jos mietit kuppivärien ja tuubivärien väliltä, suosittelen kokeilemaan molempia. Voi olla hyvin antoisaa, että tietyt sävyt ovat kuppiväreinä ja toiset taas tuubiväreinä. Näin pystyy saamaan värien välille helpommin kontrastia, kun toiset värit ovat täyteläisempiä kuin toiset. On myös hyvä kokeilla kumpi toimii itsellä paremmin. Toisen tyyliin heleät kuppivärit voivat sopia paremmin, kun taas toinen tykkää käyttää peittävämpiä värejä.

Kannattaa kuitenkin pitää mielessä, että vesivärit eivät tee kenestäkään ammattilaista – monet akvarellimaalarit ovat jakautuneet joko kuppivärien tai tuubivärien käyttäjäkuntaan.

Akvarellipaperi 101 – Erilaisia papereita

akvarellipaperi testi vesivärimaalaus

Akvarellimaalauksen onnistumiseen vaikuttaa muutakin kuin taito, värit sekä siveltimet. Akvarellipaperi sanelee hyvin paljon millainen lopullisesta työstä on mahdollista tulla niin onnistumiseltaan kuin tyyliltään. Koska paperivalikoima on hyvin laaja, on tärkeää etsiä juuri itselle sopiva akvarellipaperi. Oikealla paperilla saat taideteoksesi onnistumaan ja kestämään aikaa.

Valintoja, valintoja
Valmistus

Papereita voidaan valmistaa kolmella eri tavalla: käsityönä, “mould-made” eli rumpuriiva-koneella ja Fourdrinier- eli tasoviirakoneella. Käsintehty paperi on pinnaltaan epäsäännöllinen ja reunoiltaan rosoinen. Se on lujaa, sillä kuitujen sidos on sattumanvarainen. Mould-made paperi jäljittelee käsintehdyn paperin tuntua, mutta se on hyvin tasalaatuista ja kuidut paperissa ovat yhdensuuntaisemmat. Myös mold-made-paperin reunat ovat käsintehdyn paperin tavoin rosoiset, mutta usein ne ovat leikattu arkkeihin tasaisiksi. Teollisista akvarellipapereista arvostetuimpia ovat juuri täyspuuvillasta valmistetut mold-made-paperit. Fourdrinier-paperi on nopein tapa valmistaa paperia. Tällainen paperi on vahvaa vain yhteen suuntaan, sillä kuidut ovat asettuneet yhdensuuntaisesti. Fourdrinier-paperin reuna on yleensä leikattu tasaiseksi. Useimmat piirustuspaperit ja ohuimmat akvarellipaperit ovat Fourdrinier-koneella valmistettuja.

Materiaalit

Huokeimmat akvarellipaperit valmistetaan puukuidusta. Laadukkaammat paperit ovat puolestaan joko puukuidun ja puuvillan sekoituksia tai täyttä puuvillaa. Puuvillapaperi, joskus myös lumppupaperi, valmistetaan käyttämättömästä puuvillasta. Puuvillapaperi imee vettä puukuitupaperia paremmin. Kuitenkin puukuitupaperi voi olla hyvin kestävää, mutta tämä riippuu paperin valmistukseen käytetystä selluloosasekoituksesta ja pintarakenteesta. Omaan tyyliin sopivaa paperia valittaessa kannattaakin testata useita erilaisia papereita, jotta löytää juuri itselle parhaiten sopivan paperin.

Tavallisimmin paperit valmistetaan teollisesti, kun taas korkealaatuisimmat akvarellipaperit ovat käsinvalmistettuja. Tällaiset pikkupajat valmistavat papereita monista eri materiaaleista, joista pellava on kaikista arvostetuinta.

Grammapaino

Jokaiselle paperille on ilmoitettu sen grammapaino eli yhden neliömetrin kokoisen paperiarkin paino grammoina. Piirustuspaperin paino vaihtelee 80–250 gsm välillä, kun taas akvarellipaperin grammapaino on 150–600 gsm. Joidenkin valmistajien valikoimissa on jopa 1000 gsm:n paksuista akvarellipaperia.

Akvarellipapereissa paperin paksuus kertoo jonkin verran laadusta – paksu paperi imee enemmän vettä ja kestää kovempaa kulutusta kuin ohut paperi. Täytyy kuitenkin huomioida, ettei jokaiseen maalaustyyliin sovi eikä kannata käyttää kaikista paksuinta paperia. Kepeä akvarellimaalaus voi näyttää paremmalta ohuella paperilla.

Paperia valitessa kannattaa myös huomioida sen happovapaus eli paperin pH:n tulisi olla neutraali. Happovapaa paperi ei kellastu ajan myötä, jolloin se sopii hyvin taidepaperiksi.

Tekstuuri

Akvarellipapereita on saatavilla kolmessa eri tekstuurissa – rough, hot-pressed (HP) ja cold-pressed (CP/NOT). Rough-paperin pinnassa on paljon tekstuuria, mikä tekee paperista rosoisen ja karhean. Paperin epätasaisuuden vuoksi voi olla haastavaa hallita pigmenttiä maalattaessa. Hot-pressed-paperin pinta on sileä. HP-paperi sopii hyvin suuriin maalauksiin ja se kuivuukin hyvin nopeasti. Kuitenkaan ei kannata lisätä paljon maalikerroksia, sillä paperin sietokyky tulee nopeasti täyteen. Cold-pressed-akvarellipaperi asettuu pinnan tekstuuriltaan rough- ja HP-paperien välimaastoon. NOT-paperi sopii käytettäväksi sekä suuriin että pikkutarkkoihin maalauksiin, minkä vuoksi se on hyvin suosittua akvarellimaalareiden keskuudessa.

Miten paperi vaikuttaa akvarellimaalaukseen

Monesti näkee maalattavan luonnostelupaperille. Aloitin itsekin näin, sillä en luottanut taitoihini vielä niin paljoa, että olisin uskaltanut ottaa riskikseni ”tulhata” hyvää ja kalliimpaa paperia. Siltikään aloittelijan ei mielestäni kannattaisi maalata luonnostelupaperille, sillä paperi voi pilata työn monin tavoin. Tietenkin aloitteleva akvarellimaalari ajattelee näiden epäonnistumisten olevan hänen vikansa, vaikka todellisuudessa kyse on ollut paperin ylitetystä sietokyvystä. Näin usko omiin kykyihin horjuu, ja into saattaa lopahtaa heti alkuunsa.

Paperin sopimattomuuden huomaa usein siitä, että liian ohut paperi alkaa kosteuden vaikutuksesta käpristymään sekä sen pinta alkaa herkästi rikkoutumaan. Paperia voi jonkin verran taivutella ja painaa suoraksi, mutta jos pinta lähtee kuoriutumaan pienenä nukkana pois, ei asialle voi tehdä enää mitään.

Alla olevassa vertailussa on maalattu sama aihe neljälle eri paperille. Yksi papereista on luonnostelupaperia, yksi on monitekniikkapaperia ja kaksi ovat akvarellipapereita. Akvarellipapereiden erona on vain materiaali. Esimerkistä huomaa, että ohuimmat paperit alkavat käpristymään hyvin voimakkaastikin veden vaikutuksesta. Ohut paperi tuntuu myös selvästi paksummalta maalatulta alueelta. Isommissa maalauksissa ohut paperi alkaa aaltoilemaan reunoja kohden, mikä ei näytä hyvältä erityisesti kehystetyssä työssä. Käpristynyttä paperia harvoin saa taas suoraksi. Puolestaan paksummat paperit pystyvät pitämään tasaisuutensa, sillä ne imevät enemmän vettä ja kestävät tämän vesimäärän muuttumattomana.

Vaikka ohuella paperilla on ongelmansa, ei niitä kuitenkaan kannata alkaa pelkämään ja varmuuden vuoksi käyttämään aina paksuinta saatavilla olevaa paperia. Ohuempi paperi voi olla tietyissä tilanteissa sopiva akvarellimaalaukseen.

Jos tykkäät käyttää paljon pigmenttiä maalauksissasi, kannattaa valita paperi, joka on imukykyinen. Heikon imukyvyn omaavan paperin huomaa siitä, että jossain vaiheessa uusi pigmentti ei enää tartu paperin pinnalle. Tällöin pigmentti alkaa menemään epätasaiseksi ja laikukkaaksi sillä se tarttuu jälleen siveltimeen. Alla olevassa vertailussa tarkastellaan tarkemmin ja myöskin lähempää, mitä paperin pinnalle tapahtuu akvarellimaalauksessa.

Mont Marte Visual Art Diary 110 gsm

Mont Marte Visual Art Diary on puukuidusta valmistettua luonnostelupaperia. Paperi on väriltään lämpimän valkoista, happovapaata ja sen grammapaino on 110. Tätä luonnostelupaperia on saatavilla arkkikoissa A3, A4 ja A5. Yhdessä kierrekansiossa on 120-paperiarkkia.

Pinnaltaan tämä luonnostelupaperi on tasaista ja karheaa. Paperi imee vähän vettä, mutta pigmentti tarttuu paperiin erittäin voimakkaasti. Tämän vuoksi virheille ei ole varaa tähän paperille maalattaessa. Visual Art Diary -paperi alkaa käpristymään todella herkästi, joten paperia ei kannata altistaa kovinkaan suurelle määrälle vettä.

Paperin pinnalla voi huomata olevan tummaa töhnää, mikä on irronnutta puukuitua. Paperi ei siis kestä kovinkaan paljoa kulutusta, minkä voi huomata varsin nopeasti lyijykynätöissäkin.

Aloitin itse maalaamaan tällä paperilla, mutta en voi suositella kenellekään maalaamista luonnostelupaperille. Luonnostelupaperit eivät ole tarkoitettu akvarellimaalauksille, minkä vuoksi maalauksista tulee harvoin hyvännäköinen. Tämäkin paperi on tarkoitettu lyijykynä-, puuväri-, tussi- ja hiilitöihin. Jos haluat edullisen ja hyvälaatuisen paperin, kannattaa kokeilla Canson Imagine -monitekniikkapaperia.

Canson Imagine -monitekniikkapaperi 200 gsm

Canson Imagine on sileäpintaista, täysin valkaistua paperia, jota on valmistajan mukaan mahdollista käyttää lyijykynä-, muste-, tussi- ja hiilitöihin sekä pastelli-, guassi- ja akvarellimaalaamiseen. Imagine-paperia on saatavilla 200 gsm and 350gsm vahvuisena. Saatavilla olevat arkkikoot ovat A5–A1 ja arkkimäärä vaihtelee 50 arkista 25. Olen käyttänyt 200 gsm-vahvuista paperia akvarellimaalaamiseen, mutta suosittelen käytettäväksi 350 gsm-vahvuista paperia, sillä 200 gsm -paperi käpristyy jonkin verran kastuttuaan.

Valmistaja lupaa paperille erinomaisen imukyvyn, mutta jos haluaa hyvin värikylläisiä sävyjä, ei ainakaan 200 gms -paperi riitä. Oli yllätys kuinka tämänkin paperin pinta oli lähtenyt tummimmista kohdista hajoilemaan. Myös värien toistuvuus ei ole kovinkaan hyvää. Pigmenttisimmät värialueet muuttuvat laikukkaiksi, kun taas tumma sävy liukuu vaaleaan ikään kuin muovisen oloisesti. Toisaalta tällainen efekti voi olla omiaan joissakin maalauksissa, joissa haetaan värille tekstuuria. Olen käyttänyt tätä paperia esimerkiksi maalauksessani Boy and Lamb.

Jos tyylisi on kepeä, kannattaa sinun ehdottomasti tutustua tähän paperiin.

Daler-Rowney The Langton Watercolour Paper 300 gsm

Langton Watercolor on puukuidusta ja puuvillasta valmistettua mould-made-paperi, joka on happovapaata. Tätä paperia on saatavilla rough- ja NOT-tekstuurilla. Arkkikoot ovat A5–A2 ja paperia on saatavilla 300 gsm ja 425 gsm vahvuisena. Arkkimäärä on 12 lehteä.

Langton Watercolor -paperi sopii hyvin monenlaisiin maalauksiin. Paperille on miellyttävä maalata, sillä pigmenttiä on helppo hallita paperin pinnalla. Väriä voi myös helposti liikutella vaikka se olisi kertaalleen jo maalattu. NOT-pinta on kaunis eikä yhtään liian voimaksas teksuuriltaan, jolloin se sopii monenlaisiin tyyleihin.

Tämän akvarellipaperin pinta kestää hyvin kulutusta, vaikka voimakkaiden pigmenttien maalaaminen vaatii huomattavasti enemmän työtä kuin esimerkiksi Langton Prestige -akvarellipaperissa.

Daler-Rowney The Langton Prestige 300 gsm

Langton Prestige -akvarellipaperi on valmistettu 100% puuvillasta mould-made-tekniikalla. Paperi on happovapaata. Prestige paperia on saatavilla rough- ja NOT-tekstuurilla arkkikoissa 254 x 178mm, 305 x 229mm, 355 x 254mm ja 355 x 508mm 300 gsm -vahvuisena. Paperia myydään 12 lehden arkeissa.

Tämän paperin pinta on hyvin karhea, minkä vuoksi sivellintä voi olla hankala hallita. Langton Watercolor -akvarellipaperiin verraten Prestige-imee värin itseensä voimakkaammin, minkä vuoksi värirajojen sekoittaminen on hieman hankalampaa. Prestige-paperille maalattaessa pitääkin olla varuillaan, ettei vahingossakaan värit leviä väärille alueille. Paperi toistaa sävyt kuitenkin voimakkaana, minkä vuoksi värikerroksia ei tarvita kovinkaan montaa. Prestige-akvarellipaperi on hyvin imukykyinen ja pinnaltaan kulutusta kestävä, mikä tekee siitä erinoimaisen akvarellipaperin.

Jotta löydät omiin tarpeisiisi sopivan akvarellipaperin, kannattaa kokeilla eri laatuja ja valmistajia. Toisen valmistajan vastaava akvarellipaperi saattaa olla laadultaan ja ominaisuuksiltaan toisen paperivalmistajan tuotteesta hyvinkin poikkeava. Onkin siis hyvä kysellä papereista näytekappaleita ennen arkin ostamista.

Akvarellisivellin on akvarellimaalarin tärkein ystävä

akvarellisivellin isabey

Isabey on vuonna 1895 perustettu Ranskalainen yritys, joka valmistaa akvarellisiveltimiä käsityönä Ranskan Bretagnessa. Perinteiset valmistustavat ovat yritykselle tärkeitä, minkä vuoksi siveltimien tekotapa ei ole muuttunut paljoa sitten 1400-luvun. Jokaisella Isabeyn sivellinmallilla on oma tuntumansa ja liikkeensä, mikä mahdollistaa siveltimien sopivuuden useisiin eri käyttötarkoituksiin.

Laadukkaat työvälineet takaavat onnistumisen iloa niin aloittelevalle maalarille kuin kokeneemmallekin taiteijilajje, minkä vuoksi laadukas akvarellisivellin on pakollinen hankinta. Tässä blogitekstissä testaan seitsemää eri Isabeyn akvarellisivellintä ja vertailaan niitä toisiinsa.

Kuinka testasin siveltimiä

Tein jokaisella siveltimellä silmukkatestin, viivatestin, märkätestin ja kuivatestin.

Silmukkatestissä maalataan pientä kaunokirjainta L kolmen sarjoissa. Tässä testissä mitä kiikkerämpi mutka sen parempi, sillä silmukka osoittaa hyvin siveltimen reagoivuutta. Tällainen kiikkerä mutka on joillekin siveltimille hankala työstää. Laadukkaan siveltimen näkeekin siitä, ettei sen harjakset leviä kesken mutkan tai päästä kaikkia pigmenttiä tietylle alueelle.

Viivatestissä suoraa linjaa maalatessa painetaan sivellintä ja vedetään tämän jälkeen takaisin ylös. Viivatestissä maalattavan viivan paksuus pitäisi vaihdella ohuesta paksuun ja takaisin ohueen. Tässäkin testissä testataan kuinka sivellin reagoi paineen vaihteluun ja vapauttaa pigmenttiä paperille. Laadukkaan siveltimen ei pitäisi jättää viivaan värilaikkuja, vaan värin tulisi olla tasainen. Testi myös näyttää palautuuko karvat oikeaan asentoonsa painamisen jälkeen, vai leviääkö sivellin kesken maalauksen.

Märkätestissä mahdollisimman märällä siveltimellä maalataan edestakaisin isoa aluetta, jolloin nähdään värin haalistumisen vaiheet. Laadukas sivellin päästää pigmenttiä tasaisesti, kun taas huonompi sivellin jättää selvän rajan tummemman ja vaaleamman sävyn rajalle.

Kuivatestissä siveltimen tulisi olla kuiva, jolloin pigmentin määrä olisi mahdollisimman suuri. Tähän testiin sopii maalattavaksi heinät, jolloin nähdään pystyykö sivellin työstämään kapenevaa viivaa suurella pigmenttimäärällä. Testin tarkoituksena onkin kokeilla, kykeneekö sivellin pitämään karvoissaan suurta pigmenttimäärää ja vapauttamaan sitä tasaisesti, vaikka veden määrä karvoissa on vähäinen.

Siveltimet yksityiskohtiin ja suurpiirteiseen työskentelyyn

Akvarellimaalauksessa suositaan näädänkarvasiveltimiä. Myös oravan- ja häränkarvasiveltimet ovat hyviä vaihtoehtoja. Näädänkarva on paksuimmillaan karvan keskikohdasta, joten karva imee itseensä paljon vettä. Näin yhdellä vedolla pystytään maalaamaan pidempään. Karvan muoto tekee siveltimestä teräväkärkisen, jolloin samalla siveltimellä pystyy maalaamaan niin tarkkoja yksityiskohtia kuin suuria värialueita. Orava ei eroa näädänkarvasta paljoa. Oravankarva ei kuitenkaan ole yhtä napakkaa kuin näätä. Häränkarva puolestaan on karkeampaa kuin näätä tai orava. Akvarellisiveltimiä on saatavilla myös poninkarvalla, joka sopii parhaiten suurpiirteiseen maalaamiseen. Siveltimissä poninkarva ei ole yhtä hienoa materiaalia kuin näätä tai orava, minkä vuoksi edulliset akvarellisiveltimet ovatkin juuri poninkarvaa tai synteettisiä materiaaleja.

Siveltimet ovat värikoodattu niin, että 6228-mallit ovat vihreitä, 6227Z-mallit ovat keskiharmaita, ja 6227- sekä 6229-mallit ovat mustia. 6228-mallin siveltimet ovat varreltaan paksuimpia, kun taas 6227Z- mallin 000 on kaikista ohuin ja tasapaiksuin. Pituudeltaan siveltimien lakatut varret ovat kaikissa malleissa noin 18,5 cm paitsi 6227Z-mallin siveltimissä varren pituus on 16,5cm. Karva kaikissa kokeilemissani Isabeyn akvarellisiveltimissä on näädänkarvaa.

Isabey 6228

Isabeyn 6228-sarjan akvarellisiveltimet ovat testaamistani siveltimistä kaikista paksuimpia. Suurimman karvamääränsä ansiosta vesi sitoutuu siveltimiin hyvin, minkä vuoksi siveltimillä pystyy maalaamaan kaikista pisimpiä vetoja muihin testaamiini siveltimiin verrattuna. Kärkeen kapenevan muotonsa ansiosta voi näillä siveltimillä kuitenkin maalata sekä hyvin ohutta että paksua viivaa.

Yleiskatsaukselta 6228-siveltimet ovat kaikki hyvin samankaltaisia. Koon 2 akvarellisivellin oli isoin testaamani sivellin, ja vaikka aikaisemmin mietin mahtaako tämä sivellin olla liian iso käyttööni, tuli siitä joukon toinen suosikkini. Sivellin imi itseensä todella paljon nestettä, minkä ansiosta se ei kuivunut käytössä kovinkaan nopeasti.

Yllätyksekseni 6228-mallin pienemmät koot eivät olleet yhtä miellyttäviä kuin tämän koon 2 akvarellisivellin. Siveltimet eivät imeneet itseensä yhtä paljoa nestettä kuin koon 2 sivellin, vaan kuivui käytössä selvästi nopeampaa. Ero isoimman ja kahden pienemmän siveltimen välillä oli yllättävän suuri. Toisaalta 6228 0 ja 000 -siveltimillä pysyi maalaamaan pitempään kuin muiden mallien vastaavilla koilla.

Silmukkatestissä Isabeyn 6228-mallin siveltimet pärjäsivät todella hyvin. Siveltimet liukuivat miellyttävästi paperilla, eikä sillä ollut vaikeuksia tai minkäänlaista vastustusta edes kiikkerimmissä mutkissa.

Märkätestissä 6228-siveltimet tuottivat parhaimman tuloksen, sillä pigmenttirajoja ei juurikaan näy. Muissa malleissa raja oli selvempi ja suurin osa pigmentistä jäi alueen yläosaan. Märkätesti osoittaakin, että Isabeyn 6228-malli on tarkoitettu suurpiirteisempään työskentelyyn, jossa käytetään suurempaa vesimäärää laajemmalle alueelle. Muut siveltimistä on puolestaan tarkoitettu selvästi tarkkaan työskentelyyn, jolloin siveltimen ei tarvitse varastoida niin paljoa vettä. Sarjan 6228-siveltimet tulevatkin oikeuksiinsa juuri siveltimen ollessa tarpeeksi märkä.

Vaikka siveltimet toimivat hyvin märkänä, ei niille puolestaan sovi kuivamaalaus. Kuten kuvista voi huomata, heinät ovat kaikissa kolmessa koossa hyvin rakeisia. 6228 000 soveltui kuivamaalaamiseen kaikista testaamistani siveltimistä huonoiten. Toisaalta näillä siveltimillä voidaan luoda efektejä kuivamaalauksen avulla.

Mallin 6228-siveltimet sopivat hyvin yleissiveltimiksi. Pidin kovasti siitä, että näillä siveltimillä pystyy maalaamaan sekä paksusti että ohuesti. Jos puolestaan haluaa siveltimen pelkästään pikkutarkkaan työskentelyyn, suosittelen 6227(Z)- ja 6229-malleja.

Isabey 6227Z

6227Z-mallin siveltimet ovat muodoltaan vähäkarvaisia, mutta pitkiä, mikä tekee siveltimen muodosta hyvin tasapaksun. Näitä siveltimiä oli hankala käsitellä erityisesti silmukkatestissä, sillä karvat oli vaikea saada taipumaan kiikkerään mutkaan. Siveltimille sopiikin parhaiten mahdollisimman loivalinjainen maalaaminen.

Vähäisen karvamäärän vuoksi siveltimet eivät imeneet itseensä kovinkaan paljoa vettä. Tämän vuoksi siveltimet kuivuivatkin hyvin nopeasti, eikä liukuneet paperilla 6228-mallin tarvoin sulavasti.

Märkätestissä koon 0 sivellin päästi pigmenttiä hyvin tasaisesti, mutta koon 000 siveltimellä oli hieman hankaluuksia pigmentin annostelun suhteen. 6227Z-mallin siveltimet sopivat testaamistani Isabeyn siveltimistä parhaiten kuivamaalaukseen, vaikka 6229-mallin akvarellisivellin pärjäsi myös hyvin. Heinistä tuli kauniin tasaisia väritykseltään. Kuivamaalauksen aikana siveltimet tottelivat myös hyvin käden liikkeitä, joten maalaaminen oli miellyttävää vähäisestä vesimäärästä huolimatta.

Isabey 6227

6227-akvarellisivellin eroaa 6227Z-mallista vain vähäisiä määriä. Ensinnäkin voidaan todeta 6227-mallin olevan Z-mallia kaksi senttiä pidempi. Myös näädänkarvoissa on hiuksenhienoja eroja, sillä 6227-siveltimessä on hieman vähemmän karvaa ja karvat ovat himpun verran pidemmät.

Mallien 6227 ja 6227Z koon 0 käytettävyys ovat hyvin samankaltaiset, minkä vuoksi maalausjäljessä ei ole suuria eroja. Siveltimet tuntuvat hyvin samalta, joskaan 6227-mallin sivellin ei toimi aivan niin hyvin kuivamaalauksessa kuin Z-mallin sivellin.

6227-sivellin päästi himpun verran suuremman määrän pigmenttiä karvoista, minkä näkee erityisesti märkätestissä – tumman ja vaalean värisävyjen välillä on melko tarkka raja. Tätä rajaa ei 6227Z 00 -siveltimessä puolestaan ollut. Viivatestissä jälki oli kuitenkin hyvin tasainen kummassakin siveltimessä.

Isabey 6229

Isabeyn 6229 -akvarellisivellin karva on tämän joukon siveltimistä lyhyin – koon 00 karvan pituus on vain 3mm! Tämä akvarellisivellin onkin hyvä erittäin pikkutarkkaan työskentelyyn, mutta sillä pystyy maalaamaan ohuuteensa nähden myös yllättävänkin paksua viivaa. Vaikka karva on lyhyttä, on sitä paksusti, jolloin siveltimellä pystyy maalaamaan yllättävänkin pitkään.

Tätä akvarellisivellintä oli huomattavasti helpompi käsitellä kuin 6227(Z)-malleja, sillä sivellin totteli ohjausta näitä siveltimiä paremmin. Tämä johtuu yksinomaan karvan pituudesta. Silmukkatestissä sivellin soljui 6228-mallin tavoin, eikä mutkat olleet haasteena tälle siveltimelle.

Märkätestistä huomasi, että 6229 ei ole tarkoitettu vähänkään suurempien värialueiden maalaamiseen. 6227(Z)-mallien tavoin, 6229 päästi paljon pigmenttiä ensimmäisten vetojen aikana, minkä vuoksi vaalean ja tumman sävyn raja on melko selvä. Siveltimeen varastoidun veden määrä on myös vähäinen, joten yhdellä vedolla ei pystytä maalaamaan kovinkaan kauan. 6229-sivellin sopiikin parhaiten kuivamaalaukseen. 6229 pystyy pitämään suhteellisen paljon pigmenttiä tehden linjasta kauniin tasaisen, vaikka viivan paksuus vaihtelisikin.

Tästä siveltimestä tuli ehdoton suosikkini. Siveltimen avulla saa hyvin ohutta ja kauniin tasaista viivaa, joka viimeistelee maalauksen kuin maalauksen.

Laadukkaat työvälineet

Isabeyn siveltimiä oli todella miellyttävä käyttää, ja testi osoittikin jokaisen siveltimen vahvuudet, mikä helpottaa oikean siveltimen valintaa tiettyihin tilanteisiin. Siveltimien näädänkarvan laadun odotin kuitenkin olevan parempi. Ainakin mallien 6227, 6227Z ja 6228 karva lähti jo ensimmäisen käytön jälkeen harottamaan. Siveltimen karva ei myöskään palaa alkuperäiseen muotoonsa kastelusta huolimatta vaan pää täytyy muotoilla märkänä uudelleen.

Karvan ominaisuudesta huolimatta siveltimet ovat hyvin laadukkaita, minkä pystyy näkemään erityisesti viivatestissä. Jokainen sivellin reagoi hyvin tähän paineen vaihteluun sekä palautui oikeaan muotoonsa. Painamisen myötä siveltimet eivät myöskään päästäneet ylimääräistä pigmenttiä, vaan viivan väri pysyi hyvin tasaisena.

Tällainen testi on hyvä tehdä aina uuden siveltimen myötä, jotta kunnolla pystyy näkemään siveltimen kyvyt. Edullisemmat siveltimet ovat harvoin laadukkaita, jolloin yksittäiset karvat saattavat testin aikana karata tehden paksumman viivan viereen ohuita viivoja. Myöskin yksittäisiä karvoja saattaa irrota huomattaviakin määriä kesken maalauksen. Hyvät työvälineet ovat erittäin tärkeitä etenkin aloittelijalle, minkä vuoksi kannattaa panostaa hyviin työvälineisiin jo alussa.

Testissä Winsor & Newton Professional -vesivärituubit

vesivärituubit Winsor Newton
Vesivärituubit vaihtoehtona kuppiväreille

Vesivärejä on valmistetaan sekä nappeina että tuubeissa. Vesivärituubit ovat tuubeissa olevia pastamaisia vesivärejä, kun taas kuppivärit ovat pienissä kupeissa olevia kuivia värinappeja. Tuubivärit ovat koostumukseltaan pehmeitä ja kermaisia, minkä ansiosta vesi sekoittuu väreihin kuppivärejä helpommin.

Värejä voi käyttää suoraan tuubista jopa kuivalla pensselillä, mutta yleisemmin niitä annostellaan paletille, jossa värit sekoitetaan toisiinsa. Tuubivärit ovatkin kuppivärejä hieman työläämpiä käyttää. Siinä missä kuppivärit ovat valmiina käytettäväksi heti, täytyy jokaista haluttua väriä puristaa tuubista paletille. Koska tuubivärit annostellaan erilliselle alustalle, pysyvät ne käytössä puhtaampana kuin kuppivärit.

Tuubivärit ovat ideaalit käytettäväksi, kun halutaan sekoittaa paljon väriä. Näin ollen tuubivärejä kannattaa käyttää isoihin maalauksiin sekä suuriin värialueisiin. Voi kuitenkin olla hankala arvioida kuinka paljon maalia tarvitsee, jolloin väriä menee helposti hukkaan.

Tarkempi katsaus pakettiin

Winsor & Newton Professional -vesivärituubit tulevat mustavalkoisessassa metallisessa rasiassa, jossa on oma lokero pensseleille. Tämä 23 x 9,5 x 2,5 cm kokoinen rasia onkin hyvä ottaa matkalle mukaan, sillä sekä vesivärituubit että pensselit pysyvät ehjinä jopa repun pohjalla. Rasian valkoisia sisäkansia voi puolestaan käyttää palettina, jolloin ei tarvitse ottaa muuta kuin metallirasia ja paperia.

Rasiaan mahtuu 12 kappaletta 5ml kokoista tuubia. Paketin sävyt ovat Winsor Yellow, Lemon Yellow, Winsor Red, Alizarian Crimson, French Ultramarine, Winsor Blue Green Shade, Permanent Sap Green, Yellow Ochre, Burnt Sienna, Burnt Umber, Ivory Black ja Chinese White. Näiden lisäksi tilasin neljä 14ml tuubia väreissä Perylene Violet, Neutral Tint, Perylene Maroon ja Cobalt Turquoise.

Värien pigmenttisyys on hyvin voimakasta, mutta värikohtaisia erojakin on. Esimerkiksi Yellow Ochre ja Burnt Sienna -väreistä oli vaikeampi saada pigmenttinen lopputulos kuin vaikkapa Cobalt Turquoise -väristä. Erityisesti punaisiin värisävyihin olin tyytyväinen. Winsor & Newton Cotman -kuppivärieni kohdalla huomasin punaisen olevan vähäpigmenttinen, jolloin punaisesta tuli helposti hyvin hailakka. Tuubiväreissä puolestaan koin värien olevan kuppivärejä huomattavasti pigmenttisempiä. Luultavasti tämä johtuu vain siitä, että tuubiväreissä veden määrä pystyy olla vähäisempi kuin kuppiväreissä, jolloin myös väri toistuu kirkkaampana.

Maalaaminen tuubiväreillä

Professional-vesivärejä oli todella miellyttävä käyttää, sillä niiden koostumus oli hyvin pehmeä. Kuitenkin paletille annosteltuaan värit kovettuivat melko nopeasti. Joidenkin valmistajien tuubivärit sopivat käytettäväksi niin märkinä kuin kovettuneena, mutta Winsor & Newtonin värit on tarkoitettu käytettäväksi tuoreeltaan. Kokeilin käyttää vesivärejä sekä suoraan tuubista että kovettuneena, ja mielestäni värit toimivat kummallakin tavalla vaikkakin kovettunutta tuubivärejä oli hieman vaikeampi sekoittaa veteen kuin kuppivärejä. Tässäkin oli värien välisiä eroja – esimerkiksi valkoinen oli huomattavasti vaikeampi saada uudelleenaktivoitua, kun taas vihreä alkoi toimimaan jo pienellä vesimäärällä.

Kuppievärejä käyttäessä olen huomannut niiden vähäisen pigmenttisyyden etenkin suureen vesimäärään sekoitettuna. Tätä ongelmaa ei tuntunut Professional-tuubiväreissä olevan, vaan väri toistui paperilla kauniin hailakkana vaikka vettä olisi seassa hieman enemmänkin. Kun pigmenttisyys on värissä suurempaa, ei kerroksia tarvitse laittaa kovinkaan montaa. Näin myös paperin pinta pysyy ehjänä.

vesivärit tuubi maalaaminen

Väriä pystyi ottamaan suoraan tuubista, jolloin väristä sai hyvin intensiivisen, mutta ilman vettä värit eivät levity kovinkaan helposti. Tuubivärit toimivat veden kanssa erittäin tehokkaasti, sillä jo pienikin vesitippa auttaa pigmenttiä leviämään laajalle alueelle. Veden määrä pystyy siis olla hyvinkin vähäinen kyseisiä vesivärejä käyttäessä.

Paperilla värit liikkuivat helposti. Tällä on sekä hyvä että huono puoli. Värejä pystyi helposti sekoittamaan toisiinsa, jolloin lopputuloksesta tuli väristä toiseen liukuva ilman värirajoja. Myös värin poistaminen alueelta oli helppoa, sillä väri lähti alueelta pois pienelläkin vesimäärällä. Toisaalta jos ei halua poistaa väriä tietyltä alueelta, voi tämän tehdä vahingossa uutta väriä lisätessään.

Pelkäsin 5 ml tuubikoon olevan liian pieni, eikä värit kestäisi kovinkaan paljoa kulutusta. Yllätyksekseni huomasin, ettei värejä tarvitse käyttää kovinkaan paljoa, vaan pienellä tipalla saa maalattua isonkin alueen. Nyt huolenaiheenani onkin kuinka nopeasti värit kuivuvat tuubeihinsa. Tuubien kierrekorkin kanssa täytyykin olla varovainen, sillä jos korkki ei mene kunnolla kiinni, kuivuvat värit tuubeihinsa.

Ensimmäiset kokemukset Winsor & Newton Professional -vesivärituubeista olivat positiiviset, ja aionkin ottaa ne tehokäyttöön. Tuubivärejä oli miellyttävä käsitellä etenkin paperilla ja lopputuloksesta sai kuppivärejä helpommin halutunlaisen. Myös värit sai toistumaan helpommin intensiivisenä, mikä on suuri plussa. Vesivärejä kokeillessani maalasin kolmen maalauksen Kaktukset-sarjan, josta voit lukea lisää portfoliostani.